灿烂而求备的唐代绘画（2）山水画意境妙绝

文／静远（明慧之窗记者宋澹清编辑）

唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗「柔怀万国」，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道「三教」并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。

唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部分，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是「灿烂而求备」，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。

（接前文）

山水画

山水画以山川自然景观为主要描写对像，同时又能够集中反映中华民族的审美意趣和传统思想。山水画家的心中讲究的就是要容纳天地万物，才能做到吞吐自如、来去无阻。山水画讲究因心造境，画家将大自然中的一山一水，经过心底意念选择撷取其内美神韵，通过一条线，一方空间，一种笔法、墨法，而将其升华为一种境界、一种气象、一种格调。

这种境界、气象、格调，不仅是素养与思想的体现，而且折射著画家的人格。唐代王维说：「胸次洒脱，中无障碍，如冰壶澄彻……故落笔无尘俗之气。」

山水画在唐代发展成为一门独立的画种，其间涌现出许多杰出的山水画家，人们可以从诸如「青山绿水」、「寒山古寺」、「高林远树」、「烟霞深处」等画境中，感受到其回归自然、追求天人合一的心境。

唐代山水画在表现形式上主要有三类体格：其一为吴道子所代表的注重线描，不以设色绚丽为要求的「疏体」；其二为李思训所代表的工细巧整、青绿重彩一格；其三是以王维、张璪、王墨等为代表的「笔意清润」、重视墨法技巧、甚至大泼墨的水墨画风。而各种风格山水画的建立，标志著唐代山水画的发展已翻开了新篇章。

山水画的祖师之一——吴道子

吴道子是山水画的祖师之一，其「疏体」风格用笔「离、披、点、画，时见缺落」，是以笔线为特点注重骨气的写意山水，开创了水墨山水和写意的新风。

《历代名画记》记载：「吴道玄者，天付劲毫，幼抱神奥，往往于佛寺壁画，纵以怪石崩滩，若可扪酌」，又「观吴道玄之迹，可谓六法俱全，所以气韵雄壮，几不容于缣素，笔迹磊落，遂恣意于壁墙」。可见其作画运笔挥洒自如，一气呵成，山水树石，古俭不可一世，开盛唐之风气。

后来中国山水画长期以线造型，勾、皴、擦、点为主表现物像的技法，是受吴道子山水画风格影响分不开的。他在大同殿上画山水，四川嘉陵江山水纵横三百里，一日而成，波澜壮阔，引人入胜，与以前李思训用「数月之功」画的山水壁画迥然不同，但二者「皆极其妙」。

苏轼称赞吴道子绘画说：「当其下手风雨快，笔所未到气已吞」、「出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外」。

吴道子在大同殿上画的五条龙，逼真传神，「鳞甲飞动，每欲大雨，即生烟雾」，杜甫赞其画「妙绝动宫墙」。

通神之佳手——李思训

李思训以画「金碧山水」或称「青绿山水」著名，以「青绿为质、金碧为纹」，设色富丽堂皇，描绘工细，显示了盛唐气象，成为传统山水画的一种重要的样式，亦称「北宗」之祖。

李思训绘画追求深远的意境，寄托「超然物外」的心怀，除了取材实景，多描绘宫殿楼阁和自然山川外，还结合神仙题材，创造出一种理想的山水画境界。

《历代名画记》所记「李思训……其画山水树石，笔格遒劲，湍濑潺湲，云霞缥缈，时睹神仙之事，窅然岩岭之幽。」在造景立意上受佛道思想影响，画中时有仙佛故事，往往是「云霞缥缈」。他所画飞泉瀑布使人如闻水声，被誉为通神之佳手。其代表作《江帆楼阁图》，以俯瞰的角度，描绘了山角丛林中的楼阁庭院和烟水辽阔的江流、帆影，境界清幽、旷远。

其著名作品还有《春山图》、《海天落照图》、《群山茂林》等。

诗中有画、画中有诗——王维

王维诗、书、画、音乐都很擅长。他的山水画受吴道子和李思训的影响，画水墨也画青绿山水，而以水墨山水画对后世的影响为最大。他以诗文书画的紧密结合，以素朴清新的画面意趣，以水墨渲淡的写意画风，被后世「文人画」派推为始祖，即「南宗」之祖。

苏轼称他的艺术是「诗中有画」、「画中有诗」。《唐朝名画录》称其「笔踪措思，参于造化」、「如山水平远，云峰石色，绝迹天机，非绘者之所及也」。他专长笔力劲爽的「破墨山水」，破墨就是用水墨的神采代替颜色的神采，纯用水墨所作之画，墨色有浓、淡、干、湿变化丰富，其特征「草本敷荣，不待铅粉而白。山不待空青而翠，风不待五色而萃。」

王维在《画山水诀》中说：「凡画山水，意在笔先」、「夫画道之中，水墨为上，肇自然之性，成造化之功。」

王维一生「好道」，他在山水画中更多抒发了隐居山林的志趣，以纯净的心境观照自然，其画作意味隽永，使人感受到生命的「真意」、世界的神妙和蕴含的无限生机。

史载他作画不拘泥具体物像，画物不问四时，曾把芭蕉画在雪景中，「画花往往以桃杏芙蓉莲花同画一景」，宋代沈括谓之「此乃得心应手，意到便成，故造理入神，迥得天意」。

他所画《山阴图》，在平坦山丘上，两人对座相谈，一人隔溪独望前山风景，远景是烟雾迷蒙的山林，正使人感受到「行到水穷处，坐看云起时」；他画的《江山雪霁图》，天高淡远，含万千气象于幽深静穆之中，正使人感受到「江流天地外，山色有无中」。

他所画《蓝田烟雨图》的题画诗：「蓝田白石出，玉川红叶稀，山路元无雨，空翠湿人衣。」巧妙地突出了画的意境，令人叹为观止。

其著名作品有还有《雪溪图》、《辋川图》等，画面皆具有深邃静谧的诗境。

张璪

张璪擅画山水松石，尤以画松为人称道。传说他能手握双管，同时画出枯荣不同的树，「一为生枝，一为枯枝，气傲烟霞，势凌风云，槎栎之形，鳞皴之状，随意纵横，应手间出。生枝则润含春泽，枯枝则惨同秋色」（《唐朝名画录》），可见其高超技艺。

朱审画山水之奇妙驰名南北，他所画卷轴「家藏户珍」；又有卢鸿隐居嵩山，画《草堂图》以明志；王宰画山水「出于像外」，他「十日画一水，五日画一石」，经深思熟虑反复酝酿后方下笔作画，唐人记载他画的临江双树松柏「上盘于空，下著于水」，「达士所珍，凡目难辨」，意趣高雅；又有李灵省擅画山水树石，皆一点一抹便得其像，而形像意趣颇足，他们都不是按常法作画，因而被视为逸格。